SEAN CONNERY

TIETOJA
Tunnetaan myös nimellä Sir Sean Connery, Thomas Sean Connery
Syntymäpaikka Iso-Britannia
Syntynyt 25. elokuuta 1930
Kuollut 31. lokakuuta 2020

BIOGRAFIA
Vaikka Sean Connery oli jo vakiinnuttanut asemansa nousevana näyttelijänä, hän nousi kansainväliseksi tähteeksi, kun hän ohitti useita muita niminäyttelijöitä ja hänestä tuli James Bond elokuvan ensimmäisessä osassa. vuosikymmeniä jatkunut vakoilufranchising, “Dr. Ei” (1962). Suloinen ja kekseliäs, mutta myös tappava Connery huokui charmia ja vetovoimaa MI6:n agenttina 007, mikä auttoi tekemään “Dr. Ei” jättiläinen lipputulot sekä kotimaassaan Englannissa että Yhdysvalloissa. Hän toisti roolin yhteensä seitsemän kertaa kolmen eri vuosikymmenen aikana, mukaan lukien mallit kaikille muille seuraaville Bond-elokuville, “From Russia with Love” (1963) ja “Goldfinger” (1964). Vaikka hän luopui roolista vuonna 1967 “You Only Live Twice” -elokuvan jälkeen, hän palasi suurelle palkkapäivälle “Diamonds Are Forever” (1971), jonka jälkeen hän vannoi kuuluisasti, ettei koskaan näytä roolia enää. Vaikka hän esiintyi useissa elokuvissa seuraavina vuosina – “Murder on the Orient Express” (1974), “A Bridge Too Far” (1977) ja “Time Bandits” (1981), pääosassa niistä – Conneryn oli vaikeuksia saavuttaa korkeuksia. menestystä hän nautti Bondina. Sanoihinsa palaten, hän toisti roolin viimeisen kerran epävirallisessa Bond-elokuvassa “Never Say Never Again” (1983), joka oli, kuten tavallista, jättiläinen lipputulot. Connery oli valmis nostamaan uransa uudelle tasolle, minkä hän teki, kun hän voitti Oscarin roolistaan raa’ana vanhana irlantilaisena poliisina elokuvassa “The Untouchables” (1987). Hän suoritti mieleenpainuvan esityksen vanhempana tohtori Henry Jonesina elokuvassa “Indiana Jones and the Last Crusade” (1989) ja loikkautuneena venäläisen sukellusveneen komentajana elokuvassa “The Hunt for Red October” (1990). Vaikka Connery jäi eläkkeelle 1990-luvulla ja seuraavalle vuosisadalle tehtyjen vähäisten ponnistelujen jälkeen, hän jätti jälkeensä esitysuransa, jotka olivat yllättäviä sekä monipuolisuutensa että hienovaraisuutensa vuoksi, mikä vain varmisti hänen paikkansa elokuvahistoriassa yhtenä sen hienoimmista ja julkisimmista. rakkaat näyttelijät.

Connery syntyi 25. elokuuta 1930 Edinburghissa Skotlannissa, ja hänen isänsä Joseph, tehdastyöläinen ja kuorma-autonkuljettaja, ja hänen äitinsä Euphamia kasvattivat työväenluokan kodissa. taloudenhoitaja. 13-vuotiaana Connery aloitti työskentelyn maitomiehenä St. Cuthbert’s Co-operative Societyssa ja teki toimituksia aamulla ennen kouluun menoa. Vuonna 1946 hän liittyi kuninkaalliseen laivastoon 12 vuoden työjaksolle, mutta joutui lähtemään kolme vuotta myöhemmin mahahaavaongelmien vuoksi. Palattuaan osuuskuntaan toimittamaan maitoa, hän löysi satunnaisia töitä kuorma-auton kuljettajana, työmiehenä, taiteilijamallina ja arkun kiillottajana. Saadakseen ylimääräistä rahaa Connery alkoi auttaa King’s Theaterin kulissien takana vuonna 1951, mikä johti pian kiinnostukseen ryhtyä näyttelijäksi. Tuona vuonna hän debytoi kuorossa Lontoon tuotannossa “South Pacific” (1951), minkä jälkeen hän yritti tulla ammattimaiseksi kehonrakentajaksi, väitetysti sijoittuen kolmanneksi juniorikilpailussa Mr. Universe -sarjassa. Myös vankka jalkapalloilija Connerylle tarjottiin sopimusta pelata Manchester Unitedin kanssa, mutta hän kieltäytyi näyttelemisestä. Myöhemmin hän pohtii, että päätös oli yksi hänen “älykkäämmistä siirroistaan”.

Nyt Connery oli lujasti sitoutunut ryhtymään näyttelijäksi ja muutti pois lavalta aloittaakseen esiintymisen näytöllä. Pienen roolin jälkeen televisioelokuvassa “Lilacs in the Spring” (1954) hän sai hyvät huomiot johtavasta suorituksestaan Rod Sterlingin “Requiem for a Heavyweight” -elokuvassa (BBC, 1956). Myös samana vuonna Connery teki debyyttinsä huonokuntoisena elämänmenossa “No Road Back” (1956), rikosdraamassa sokeasta ja kuurosta yökerhon omistajasta (Margaret Rawlings), joka rahoittaa poikansa lääketieteellisen koulutuksen aitaamalla timantteja jengille. varkaista. Hän ansaitsi jonkin verran mainetta seuraavassa elokuvassaan “Another Time, Another Place” (1958), jossa Lana Turner näytteli amerikkalaisen sotakirjeenvaihtajana, jonka pyörremyrsky brittitoimittajan (Connery) kanssa päättyy tragediaan. Elokuvaa kuvattaessa Connery ja Turner jäivät valokuvaajien vangiksi, kun he liikkuivat yhdessä kaupungissa, ja lehdistö viittasi mahdolliseen tosielämän rakkaussuhteeseen. Valokuvat aiheuttivat Turnerin väkivaltaisen mafiapoikaystävän Johnny Stompanaton vihan, joka nousi Englantiin suuntautuvaan lentokoneeseen ja uhkasi Turnerin henkeä. Myöhemmin hän saapui kuvauspaikalle heiluttaen asetta Conneryyn varoittaen häntä pysymään poissa näyttelijästä. Ottamatta kiusaa gangsterilta, Connery painui aseen Stompanaton kädestä ja tyrmäsi hänet yhdellä oikealla ristillä. Tapaus vahvistui Hollywoodin historiassa, kun useita kuukausia myöhemmin Turnerin 14-vuotias tytär Cheryl puukotti Stompanaton kuoliaaksi nähtyään toisen hänen äitinsä julman pahoinpitelyn.

Pian tämän jälkeen Connery matkusti. lammen toisella puolella tehdäkseen ensimmäisen elokuvansa Amerikassa, Walt Disney -tuotannon “Darby O’Gill and the Little People” (1959). Esiintyään merkittävässä sivuroolissa brittiläisessä televisiosovituksessa Leo Tolstoin ”Anna Karenina” (BBC, 1961), hän siirtyi komediaan elokuvassa ”On the Fiddle” (1961) ja liittyi Alfred Lynchiin onnettomuusalttiiden RAF-jäsenten pariksi. jotka lähetetään huippusalaiseen tehtävään toisen maailmansodan aikana. Hän uskalsi ottaa sodan vakavamman puolen, kun hän liittyi yhtyeen klassikkosarjaan “The Longest Day” (1961), joka kertoi eeppisellä tavalla tarinan D-Day Invasionista. Mutta yhdellä iskulla Connery muuttui keskitason pelaajasta kansainväliseksi supertähdeksi päihitettyään monia suurempia nimiä oikeudesta näytellä James Bondia ensimmäisessä monista Ian Flemingin vakoojaromaanien sovituksista “Dr. Ei” (1962). Viileällä hienostuneisuudella ja ripauksella huumoria Connery muutti väkivaltaisen hahmon lämpimämmäksi hahmoksi, mikä teki näyttelijästä suuren 1960-luvun ikonin. Tuolloin tuntematon ensimmäisen Bond-elokuvan menestys auttoi lanseeraamaan yhden elokuvahistorian pisimpään jatkuneista filmeistä, joka ulottui useita vuosikymmeniä – pitkälle 2000-luvulle – ja jossa yli kuusi näyttelijää näytteli roolia. Mutta Connery säilyisi prototyyppinä Bondina suurimmalle osalle elokuvakävijistä.

Kun kulttuurisanakirjassa on täysin kirjattu tunnuslause “Bond.James Bond”, Connery jatkoi toista James Bond -elokuvaansa, “From Russia with Love” (1963), josta monet olivat yhtä mieltä siitä, mistä Bond-elokuvassa oli kyse – huipputeknisiä vempaimia, femme fatales, suloinen huumori ja innostavat toimintajaksot. Jälkeenpäin katsottuna jotkut pitivät “From Russia with Love” -elokuvaa yhtenä parhaista koskaan tehdyistä Bond-elokuvista. Toiset kuitenkin osoittivat hänen seuraavaa vuoroaan nimellä 007, “Goldfinger” (1964), joukon parhaana. Täynnä sydäntä pysäyttävää toimintaa, näyttäviä vempaimia – mukaan lukien Aston-Martin, jossa on ejektoriistuin – ja houkutteleva femme fatale epäilyttävällä nimellä Pussy Galore, “Goldfinger” ylitti edeltäjänsä ja asetti standardin kaikille muille seuraaville Bond-elokuville. Itse asiassa elokuva säilyi kulttuurisesti merkityksellisenä läpi vuosien, kiitos osittain ehkä tunnetuimman linjan koko sarjassa, kun Bond kysyi Auric Goldfingeriltä (Gert Fröbe), kun hän oli kiinnitettynä pöytään, jota punainen lasersäde leikkasi kahtia. , “Odotatko minun puhuvan?” ja konna vastaa: “Ei, herra Bond, odotan sinun kuolevan.”

Tietenkin Connery onnistui tekemään muita elokuvia Bondin lisäksi, vaikka ei läheskään yhtä menestyksekkäästi. Hän näytteli Tippi Hedreniä vastapäätä Alfred Hitchcockin viimeisessä suuressa mestariteoksessa “Marnie” (1964), jota hän seurasi brittiläisessä rikostrillerissä “Women of Straw” (1964) ja Sidney Lumetin aliarvostetussa sotadraamassa “The Hill” (1965). ). Connery palasi lopulta Bond-sarjaan kirjoittajien välisen pitkän oikeudellisen taistelun jälkeen neljännestä elokuvasta “Thunderball” (1965), joka perustui yhteen sarjan myydyimmistä romaaneista. Vaikka “Thunderball” saikin hyvän vastaanoton kriitikoilta ja menestys lipputuloissa, se suuntautui Bondin leiriläisempään puoleen, kun taas jotkin vedenalaiset jaksot kestivät loputtomasti. Epäonnistunut yritys irrottautua Bond-imagostaan komedialla ”A Fine Madness” (1966), Connery teki Walther PBK:n viidennelle kierrokselleen Bondina elokuvassa ”You Only Live Twice” (1967), joka säilyi. yhtä viihdyttävä kuin aiemmat elokuvat, vaikka se merkitsi muutosta sarjan vakoilusta ja keskittyi enemmän pelastaa maailma tuholta -juoniin, joka oli ominaista myöhempien sarjojen tuloksiin.

Vuonna 1967 Connery lopetti Bond-sarjan ja hänet korvasi kerran esiintynyt George Lazenby kuudennessa elokuvassa “On Her Majesty’s Secret Service” (1969), jonka jotkut myöhemmin sanoivat saattaneen kuvailla koko sarjaa, jos Connery olisi päättänyt näytellä roolia uudelleen. Väliaikaisesti vapaana Bondagesta, näyttelijä näytteli unohdettavan lännen “Shalako” (1968) ennen kuuluisaa tutkimusmatkailija Roald Amundsenia roolissa “The Red Tent” (1969). Terroristijohtajana taisteltuaan kuuluisia Pinkerton-agentteja vastaan synkässä historiallisessa draamassa “The Molly Maguires” (1970), Connery houkutteltiin Bond-eläkkeeltä valtavalla palkkapäivällä näyttelemään jälleen roolia elokuvassa “Diamonds Are Forever”. ” (1971). Täynnä temppuja ja tarttuvia one-linereja, joista puuttui Lazenby-ponnistelu, “Diamonds” sai keskinkertaisia arvosteluja matkalla kohti jälleen suurta lipputuloa. Monet kriitikot, erityisesti myöhempien sukupolvien kriitikot, pitivät elokuvaa yhtenä sarjan huonoimmista ja unohtuneimmista. Nyt Bondista eronnut – ainakin seuraavan puolentoista vuosikymmenen ajan – Connery sai vapaasti tutkia vähemmän sankarillisia hahmoja, minkä hän teki entisenä huijarina, joka ohjasi suurta ryöstöä Sidney Lumetin liukkaassa rikostrillerissä “The Anderson Tapes” (1971). .

“The Offense” (1973) -elokuvassa Connery näytteli poliisitarkastajaa, joka hakkaa epäillyn kuoliaaksi lasten hyväksikäyttötapauksessa, mikä johtaa pelikieltoon ja hermoromahdukseen siitä syystä, että hänellä saattaa olla omat pederastitrendit. Jälkeen tukikäännöksen eversti Arbuthnotina kaikkien tähtien yhtyeessä “Murder on the Orient Express” (1974), hän näytteli skandinaavista hallituksen agenttia, joka lähetettiin estämään terroristiryhmää tappamasta kaapatun lentokoneen matkustajia toimintatrillerissä ” Ransom” (1974). Seuraavaksi hän teki yhteistyötä brittiläisen Michael Cainen kanssa saadakseen hieman vanhanaikaista hauskanpitoa elokuvassa “The Man Who would Be King” (1975), ohjaaja John Hustonin takautuvassa toimintaseikkailussa Hollywoodin aikaisilta ajoilta. Esitettyään vanhemman näköistä Robin Hoodia Audrey Hepburnia vastapäätä elokuvassa “Robin and Marian” (1976), Connery liittyi toiseen maailmansotaeepoksen “A Bridge Too Far” -sarjaan, johon kuuluivat Anthony Hopkins ja Michael Caine. (1977). Samaan aikaan hän säilytti tasaisen näytöksen elokuvissa, kuten “Cuba” (1979), “The Great Train Robbery” (1979) ja “Outland” (1981), vaikka mikään niistä ei näyttänyt tarjoavan muuta kuin palkkaa.

Käsitettyään ratkaisevan roolin Agamemnonina Terry Gilliamin silmukassa “Time Bandits” (1981) Connery – joka sanoi kerran, ettei hän koskaan näytä Bondia enää “Diamonds Are Forever” -elokuvan jälkeen, palasi viimeisen kerran näyttelemään 007:ää elokuvassa “. Älä koskaan sano ei koskaan enää” (1983). Vaikka se ei ole virallinen Bond-elokuva, koska sitä ei tuottanut EON Productions, elokuva oli kuitenkin valtava lipputulot, vaikka kilpailua olikin Roger Mooren “Octopussy” (1983). Poistuttuaan elokuvanteosta pariksi vuodeksi “Never Say Never Again” -teoksen turhautumisen vuoksi Connery palasi voitokkaasti BAFTA-ehdokkuudellaan William of Baskervillen roolissa “The Name of the Rose” (1986). Seuraavaksi hän esitti kuolematonta Juan Sanchez Villa-Lobos Ramirezia yllätysfantasiahitissä “Highlander” (1986). Connery palasi huippukuntoon seuraavalla elokuvallaan, Brian De Palman rikoseepoksella “The Untouchables” (1987), jossa hän näytteli Malonea, ovela ja ovela vanhaa irlantilaista poliisia, joka auttaa nuorta Eliot Nessiä (Kevin Costner) alas Al Capone (Robert De Niro). Connery varasti helposti ukkonen sekä Costnerilta että De Nirolta, ja se ansaitsi laajan suosion ja ensimmäisen Oscar-palkintonsa.

Uudelleen tähtikuvan ja nuorempaan yleisöön vetoavan Conneryn myötä hän aloitti hedelmällisen ajanjaksonsa. ura rakkaana persoonallisuutena. Ilmestyään harhaanjohtavana rikollisklaanin ylpeänä patriarkkana elokuvassa “Perheyritys” (1989), hän sai näytöllä loistavia kemian väkäsiä professori Henry Jonesina yhdessä Harrison Fordin kanssa elokuvassa “Indiana Jones and the Last Crusade” (1989). joka toi hänelle sivunäyttelijäehdokkuudet sekä Golden Globe – että BAFTA-palkinnoissa. Seuraavaksi hän ansaitsi enemmän suosiota loikkaavana komentajana venäläisellä sukellusveneellä elokuvassa “The Hunt for Red October” (1990), mikä toi hänelle jälleen yhden BAFTA-ehdokkuuden. Kuningas Richard Leijonasydäisenä Costnerin elokuvassa “Robin Hood, varkaiden prinssi” (1991) näytellyn korkean profiilin cameon jälkeen hän esitti nimelliselokuvan “Medicine Man” (1992), joka käsitteli Amazonin altaan tuhoa ja ehdotusta, että parannuskeino syöpään leikattiin pois kehityksen hulluudessa. ”Medicine Man” merkitsi Conneryn debyyttiä vastaavana tuottajana. Hän suoritti urakan myös elokuvassa ”Rising Sun” (1993), jossa hän yhtyi Wesley Snipesin kanssa poliisidraamaan, jolla oli kansainvälisiä seurauksia. Hänelle kerrottiin myös samana vuonna säteilyä paljastamattoman kurkkusairauden vuoksi, mikä herätti mediassa huhuja, että hänellä oli kurkkusyöpä. Japanilaiset ja eteläafrikkalaiset myyntipisteet sanoivat hänen kuolleen. Todistaakseen olevansa elossa ja hyvin, Connery esiintyi elokuvassa “The Late Show with David Letterman” (CBS, 1993- ) lentämällä sisään takiloidulla suihkukoneella, joka laskeutui sulavasti keskivaiheeseen.

Keskiosassa. vuosikymmenellä Connery vuorotellen keskiaikaisten eeposten välillä näytteli kuningas Arthuria elokuvassa “First Knight” (1995) ja esitti Dracoa lohikäärmettä elokuvassa “Dragonheart” (1996). Hän siirtyi nykyaikaisiin toimintadraamoihin, näytellen kuuluisaa lakimiestä, joka yritti todistaa miehen, joka ei ollut syytön murhaan elokuvassa Just Cause (1996), ja hallituksen agenttia, jolla oli erityistä tietoa Alcatrazista elokuvassa The Rock (1996). ). Sillä välin hänestä tuli ilkeä mies, joka halusi hallita maailman säätä “The Avengers”-elokuvan (1998) valkokankaalla ja lainasi viehätysvoimansa ikääntyvän kissamurron rooliin elokuvassa “Entrapment” (1999) ovelaa Catherinea vastapäätä. Zeta-Jones. Vuonna 2000 Connery ansaitsi kriittisen ylistyksen vuorostaan eristäytyneenä kirjailijana JD Salingerin tapaan, joka mentoroi lupaavaa nuorta kirjailijaa (Rob Brown) pienibudjetisessa draamassa “Finding Forrester”. Näyttelijä joutui lyhyeen lepotilaan, jolloin hän kieltäytyi Gandalf the Wizardin roolista Taru sormusten herrasta (2001-03) -trilogiassa väittäen, ettei hän ymmärtänyt käsikirjoitusta.

Pari vuotta myöhemmin Connery ilmestyi näytölle, jonka monet uskoivat olevan viimeinen kerta. Hän näytteli viktoriaanisen aikakauden toimintaseikkailussa “The League of Extraordinary Gentlemen” (2003), joka perustui suosittuun sarjakuvasarjaan. Connery näytteli kuvitteellista sankaria Allan Quatermainia – tavallaan Indiana Jonesin viktoriaanista esiasteta –, joka johtaa joukkoa 1800-luvun lopun suosituista romaaneista poimittuja hahmoja, mukaan lukien kapteeni Nemo (Naseeruddin Shah), Tom Sawyer (Shane West) ja Dr. Jekyll / Mr. Hyde (Jason Flemyng). Näyttelijän kerrotaan joutuneen yhteen ohjaaja Steve Norringtonin kanssa, mikä vain heikensi valmiin elokuvan laatua. Huhut pyörivät siitä, että näyttelijä oli muodollisen eläkkeelle jäämisen partaalla valkokankaalta, kun hän putosi äkillisesti 20th Century Foxin “Josiah’s Canonista” ja poistui 17,5 miljoonan dollarin palkasta. Mutta vuonna 2005 hän ilmoitti suunnitelmistaan toistaa roolinsa James Bondina viimeisen kerran Electronic Artsin videopeliin, joka perustuu 007-seikkailuun “From “Russia with Love”. Vuonna 2006 hänen entinen vaimonsa Diane Cilento julkaisi omaelämäkerran nimeltä My Nine Lives, jossa kuvattiin useita tilanteita, joissa Connery oli lyönyt häntä. Puolison pahoinpitelystä syytetty Connery kiisti jyrkästi huhut, vaikka kiihkoilevaa näyttelijää oli aiemmin siteerattu – ja hän oli suoraan sanonut Barbara Waltersille erään hänen erikoisesityksensä aikana – että “naisen lyömisessä ei ole mitään väärää”. jos hän oli poissa rivistä.Oman omaelämäkertansa Being a Scot (2008) julkaisun jälkeen Connery jäi eläkkeelle ja jopa hylkäsi tohtori Henry Jonesin koston elokuvasta “Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull” (2008). ).